浙江自考06008影視文學知識點押題資料

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影視文學

考試-知識點押題資料

　　(★機密)

　　知識點一：

　　考點一：電影的概念

　　1.概念：電影是用電影攝影機以每秒攝取若干格畫幅的運動速度，將被攝體

　　的運動過程拍攝在條狀膠片上，成為許多格動作逐漸變化的畫面，然后經過一定

　　的工藝過程，制成可以放映的影片。

　　2.視覺暫留：電影藝術重要的科學技術原理是“視覺暫留”。經科學表明，

　　視像從眼前消失之后，仍在視網膜上停留0.1-0.4秒，這就是“視覺暫留”現象。

　　“視覺暫留”現象從人類有視覺時就存在，比如在黑暗中把一根點燃的火柴快速

　　劃一圈，就會看到一個完整的光圈。

　　考點二：電影的發明——存有爭議的問題

　　1、爭議問題：

　　(1)有人認為是盧米埃爾兄弟發明了電影。他們強調，因為世界上最早的

　　電影《工廠的大門》就是盧米埃爾兄弟制作的。雖然這部影片的內容和表現手法

　　極其簡單，片長也很短，但這是世界第1部影片，被評為“有史以來世界第1百

　　部挺佳影片”的第45名，所以是世界各國學習電影藝術的學生必看的片目之一。

　　(2)但也有人認為是愛迪生發明了電影。因為愛迪生在1889年發明了“電

　　影視鏡”，盧米埃爾兄弟是在愛迪生的基礎上發明了電影。

　　(3)愛迪生和盧米埃爾兄弟都對電影發明做出了重要貢獻，那么，究竟是

　　誰發明了電影?其實他們都是電影的發明者。因為他們都對電影的發明做出了不

　　可磨滅的貢獻。所以，我們不能否認他們之中任何一個人的功績。

　　2、1895年12月28日，法國巴黎卡普辛路14號大咖啡館的地下室，在潮

　　濕和昏暗的環境中，盧米埃爾兄弟放映了幾部短片，《火車進站》、《工廠的大門》、《嬰兒喝湯》(嬰兒的早餐)、《水澆園丁》、《攝影協會成員到達》、《馬戲》、《釣金魚》、《鐵匠鋪》、《跳毯》、《拆墻》、《里昂戈德里埃廣場》、《大海》

　　考點三：電影的誕生——受到驚嚇的觀眾

　　1、概念

　　(1)1895年12月28日，是世界電影史上值得紀念的日子，盧米埃爾兄弟

　　在巴黎公開放映了他們所拍攝的數部短片，包括《火車進站》《工廠的大門》等，這一天便是電影的誕辰。因為入場觀眾必須付1法郎播映費，所以當天挺先放映的影片《火車進站》也就成為了世界電影史上第1部公開放映的收費電影。

　　(2)《工廠的大門》這部影片給當時的觀眾帶來的是無與倫比的新奇感受，

　　但《火車進站》帶給觀眾的卻是恐怖的感覺。還有一些早期的電影觀眾會被影片

　　中只有頭部或者一只手的特寫鏡頭嚇倒。可以說電影是伴隨著觀眾受到的驚嚇、

　　恐怖等類似的體驗而誕生的。

　　考點四：從“無聲”到“有聲”——被冷落與被熱愛

　　1、概念

　　電影藝術的發展經歷了從“無聲”到“有聲”的過程。無聲電影又稱“默片”，

　　是指只有活動影響(畫面)演示，沒有聲音伴隨的影片。無聲電影沒有一句臺詞，

　　僅以動作和畫面就可以敘述完整的故事，刻畫出生動形象的人物，表現深刻的主

　　題，具有優美或壯美等不同風格。獲得了“偉大的啞巴”的美稱。有聲電影即有

　　活動影像(畫面)演示，并伴有聲音(語言、音樂與音響效果)的影片。

　　2、無聲時期，誕生了一大批電影藝術大師，如梅里愛、格里菲斯、卓別林

　　(美國喜劇之父)、愛森斯坦等，經典無聲影片：卓別林(美國電影喜劇之父)

　　《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》、《大獨裁者》、《尋子遇仙記》、《安樂狗》、《狗的生涯》等、愛森斯坦《戰艦波將金號》、普多夫金《母親》

　　3，第1部有聲片是1927年放映的，由好萊塢拍攝的《爵士歌王》，它標志著電影這門新興的藝術因具備了畫面和聲音兩種造型手段而走向成熟。

　　考點五：從“黑白”到“彩色”——先驅者還是小學生

　　1、概念

　　1865年，奧地利人科倫和朗松納特男爵利用三種不同底片拍彩色照片，被

　　認為是彩色電影的前身，但這距離彩色電影的誕生還需要一段漫長的歲月。直到

　　70年后的1935年，美國導演羅本·馬莫里安不惜成本，拍攝了世界第1部彩

　　色故事片《浮華世界》。

　　2、愛森斯坦《戰艦波將金號》，雖然不是世界電影史上第1部彩色影片，但它是較早有彩色畫面的影片。

　　考點六：寬銀幕、遮幅電影和穹幕電影一—被拉伸和收縮的世界

　　1、概念(1)寬銀幕電影是指寬畫幅的電影，其投映銀幕比普通銀幕(高寬比為1：1.38)更寬，出現于20世紀50年代，可使觀眾看到更廣闊的景象，增強真實感。

　　(2)遮幅電影是寬銀幕電影的一種。拍攝時，將攝像機的片窗稍作改裝，使拍攝在膠片上的畫幅在高度上遮去一部分，形成1：1.65或1：1.85的高寬比。放映時，除了對放映機的片窗也做類似的改裝外，主要使用短焦距放映物鏡，從而產生寬銀幕效果。這種方法在攝制和放映時比較經濟、簡便。遮幅電影能產生真實感較強的藝術效果，具有視野開闊、色彩飽滿、清晰度高和畫面優美等優點，是一種深受廣大觀眾歡迎的電影形式。

　　(3)穹幕電影也叫“球幕電影”或“圓穹電影”，是指在直徑為二三十米的半球面銀幕放映的電影。銀幕與階梯式觀眾座席區成一定角度，觀眾仰視銀幕如同蒼穹。

　　考點七：3D電影——海浪在親吻你的腳

　　1、概念：D是英文Dimension(維度、維)的字頭，3D是指三維空間。國

　　際上以3D電影來表示立體電影。立體電影是給觀眾以三維視覺的電影。根據雙

　　眼視覺原理，用并列且同步運轉的兩臺攝影裝置，分別代表人的左眼和右眼，同

　　時攝取兩個影像。將這兩個由于試點不同略呈偏差的影像，同時投影在銀幕上，

　　并使觀眾的左右眼睛分別只能看見其中相應的一個影像，由視神經傳至大腦，疊

　　合在一起，就產生了立體感。

　　2、類型：立體電影包括兩類：一類要戴特制眼鏡，即紅綠眼鏡或者偏光眼

　　鏡觀看;另一類不需要戴特制眼鏡，由光柵銀幕產生立體感。立體電影彌補了一

　　般平面電影立體感和縱深感不夠的缺憾。

　　3、我國20世紀60年代初拍攝了第1部立體電影《魔術師的奇遇》。

　　4、詹姆斯?卡梅隆的《阿凡達》、《泰坦尼克號》

　　5、立體電影有時僅占一部電影的一部分，《蘇乞兒》只有周杰倫部分屬于立

　　體電影部分，其他部分不屬于立體電影。

　　例題展示：

　　一、單項選擇題

　　1.______年12月28日，盧米埃爾兄弟在巴黎的咖啡館放映《工廠的大門》等短片，標志著電影的正式誕生。()

　　A.1895

　　B.1896

　　C.1904

　　D.1927

　　答案：A

　　解析：1895年12月28日，法國巴黎卡普辛路14號大咖啡館的地下室，在潮濕和昏暗的環境中，盧米埃爾兄弟放映了幾部短片，《火車進站》、《工廠的大門》、《拆墻》、《嬰兒喝湯》。

　　2.盧米埃爾兄弟在1895年在卡普辛路14號咖啡館地下室公映的第1部影片

　　是()

　　A.《工廠的大門》

　　B.《火車進站》

　　C.《水澆園丁》

　　D.《火車大劫案》

　　答案：B

　　解析：1895年12月28日，法國巴黎卡普辛路14號大咖啡館的地下室，盧米埃爾兄弟放映了幾部短片。挺先放映的影片《火車進站》。

　　3.電影的發明者是()

　　A.愛迪生

　　B.梅里愛

　　C.格里菲斯

　　D.盧米埃爾兄弟

　　答案：D

　　解析：世界上最早的電影《工廠的大門》就是盧米埃爾兄弟制作的。

　　4.電影史上第1部公開放映的收費電影是()

　　A.《火車進站》

　　B.《戰艦波將金號》

　　C.《工廠的大門》

　　D.《淘金記》

　　答案：A

　　解析：1895年12月28日，是世界電影史上值得紀念的日子，盧米埃爾兄弟在巴黎公開放映了他們所拍攝的數部短片，因為入場觀眾必須付1法郎播映費，所以當天挺先放映的影片《火車進站》也就成為了世界電影史上第1部公開放映的收費電影。

　　5.喜劇片是二三十年代受歡迎的電影樣式,聞名的喜劇影片《淘金記》的導演

　　是()

　　A.查理·卓別林

　　B.格里菲斯

　　C.勃斯特·基頓

　　D.麥克·塞納特

　　答案：A

　　解析：無聲電影時期導演卓別林代表作《淘金記》

　　6.被稱為美國電影“喜劇之父”的是()

　　A.查理·卓別林

　　B.麥克·塞納特

　　C.勃斯特·基頓

　　D.哈洛德·羅克

　　答案：A

　　解析：美國電影“喜劇之父”查理·卓別林

　　7.卓別林的一組電影是()

　　A.《尋子遇仙記》、《城市之光》、《淘金記》、《馬路天使》

　　B.《大獨裁者》、《城市之光》、《淘金記》、《摩登時代》

　　C.《大獨裁者》、《城市之光》、《尋子遇仙記》、《月球旅行記》

　　D.《大獨裁者》、《尋子遇仙記》、《淘金記》、《孤兒救祖記》

　　答案：B

　　解析：卓別林的一些代表作品，如《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》、《大獨裁者》、《尋子遇仙記》、《安樂狗》、《狗的生涯》等

　　8.美國華納公司拍出的第1部帶有部分歌聲和對白的影片是()

　　A.《花言巧語的人》

　　B.《浮世年華》

　　C.《爵士歌王》

　　D.《將軍號》

　　答案：C

　　解析：第1部有聲片是1927年放映的，由好萊塢拍攝的《爵士歌王》

　　9.標志著電影從無聲進入有聲時代的電影是()

　　A.《浮世年華》

　　B.《爵士歌王》

　　C.《花言巧語的人》

　　D.《火車到站》

　　答案：B

　　解析：第1部有聲片是1927年放映的，由好萊塢拍攝的《爵士歌王》

　　10.《浮華世界》的導演是()

　　A.卡普拉

　　B.寇蒂芝

　　C.馬摩里安

　　D.威廉·惠勒

　　答案：C

　　解析：美國導演羅本·馬莫里安(馬摩里安)不惜成本，拍攝了世界第1部彩

　　色故事片《浮華世界》。

　　11.遮幅電影俗稱()

　　A.假寬銀幕電影

　　B.巨幅電影

　　C.遮蓋電影

　　D.隨意電影

　　答案：A

　　解析：遮幅電影是寬銀幕電影的一種。主要使用短焦距放映物鏡，從而產生寬

　　銀幕效果。

　　12.3D電影中的“3D”指的是()

　　A.三種基礎色彩

　　B.三種方向

　　C.三維空間

　　D.三個方面

　　答案：C

　　解析：D是英文Dimension(維度、維)的字頭，3D是指三維空間

　　13.下列影片中，部分內容屬于立體電影的是()

　　A.《戰艦波將金號》

　　B.《蘇乞兒》

　　C.《閃閃的紅星》

　　D.《紅高粱》

　　答案：B

　　解析：《蘇乞兒》只有周杰倫部分屬于立體電影部分，其他部分不屬于立體電影。

　　二、多項選擇題

　　1.1895年電影的形成時期盧米埃爾兄弟拍攝放映的短片有()

　　A.《灰姑娘》

　　B.《火車進站》

　　C.《水澆園丁》

　　D.《嬰兒的早餐》

　　E.《工廠的大門》

　　答案：BCDE

　　解析：1895年12月28日，盧米埃爾兄弟放映了幾部短片，《火車進站》、《工廠的大門》、《嬰兒喝湯》(嬰兒的早餐)、《水澆園丁》、《攝影協會成員到達》、《馬戲》、《釣金魚》、《鐵匠鋪》、《跳毯》、《拆墻》、《里昂戈德里埃廣場》、《大海》

　　2.卓別林的電影代表作有()

　　A.《摩登時代》

　　B.《城市之光》

　　C.《淘金記》

　　D.《勞工之愛情》

　　E.《大獨裁者》

　　答案：ABCE

　　解析：卓別林的一些代表作品，如《淘金記》、《城市之光》、《摩登時代》、《大獨裁者》、《尋子遇仙記》、《安樂狗》、《狗的生涯》等

　　三、填空題

　　1.1895年12月28日，()在巴黎一個咖啡館的地下室完成了《嬰兒喝湯》

　　等短片的放映，標志著電影的正式誕生。

　　答案：盧米埃爾兄弟

　　2.無聲電影時期被稱為“()”時代。

　　答案：默片時代

　　3.羅本·馬莫利安拍攝了世界第1部彩色故事片()。

　　答案：《浮華世界》

　　4.()年拍攝的影片《浮世年華》標志著彩色電影的誕生,是電影史上第二

　　次偉大的革命。

　　答案：1935年

　　四、簡答題

　　1.舉例說明什么是立體電影。

　　答案：立體電影是給觀眾以三維視覺的電影。如銀幕上出現了一片了汪洋大海，觀眾好像就站在了海邊上，海浪似乎已在親吻著腳;如果銀幕上出現一朵盛開的花，觀眾好像在旁邊看著它，已經開始等待花香撲鼻;如果樹林里的小猴子向你扔過來一個野果子，你會情不自禁去接它。立體電影彌補了平面電影立體感和縱深感不夠的缺憾，讓人徹底進入一個真實、觸手可及的夢幻世界。

　　2.簡要解釋什么是視覺暫留現象。

　　答案：“視覺暫留”是電影藝術重要的科學技術原理。“視覺暫留”現象就是視像從眼前消失之后，仍在視網膜上停留0.1-0.4秒。“視覺暫留”現象從人類有視覺時就存在，比如在黑暗中把一根點燃的火柴快速劃一圈，就會看到一個完整的光圈。依據“視覺暫留”原理，人類創作出了活動的影像。

　　五、論述題

　　1.《工廠的大門》這部電影在電影史上的意義是什么?

　　答案：①1895年盧米埃爾兄弟《工廠的大門》表現了法國里昂盧米埃工廠放工時的

　　場面，盧米埃工廠大門緩緩打開，一群頭戴緞帶羽帽，穿著緊身上衣，腰系圍裙

　　的女工走了出來，一群手推自行車的男工接著走出來。與這一百余名魚貫而出的

　　工人行走的方向相反，廠主乘坐由兩匹駿馬拉著一輛馬車進入工廠。女工們一邊

　　躲避車輛，一邊輕盈地快步行走，表現出輕松快樂的情緒。然后，工廠門衛走過

　　來，關閉了工廠大門。②雖然這部影片的內容和表現手法極其簡單，片長也很短，

　　僅一分多鐘，但這是世界第1部影片，給觀眾帶來了無與倫比的新奇感受，也是

　　世界各國學習電影藝術的學生必看的片目之一。③《工廠的大門》推動了世界電

　　影的發展進程，被評為“有史以來世界第1百部挺佳影片”的第45名，在電影

　　史上占有重要地位。

　　2.《火車進站》放映時觀眾被嚇得逃跑，談談你對這件事的看法。

　　答案：(1)《火車進站》展現的是火車從遠處駛來，形象逐漸變大，而后，火車頭從畫框的左側出畫，車身停止，形形色色的旅客在鏡頭前來回走動這樣一個畫面，最吸引人的地方莫過于火車沖向觀眾時那種迎面而來的危險感。

　　(2)電影本身就有逼真感，現場感。而且在電影發明之前，人類是沒有任何觀

　　影體驗的，所以當屏幕上出現的物體和場景時，會有我們今天難以想象的反應。

　　(3)現在的導演和制片人為了追求效果、追求票房，更多依賴特技，一方面可

　　以完成現實中難以實現的畫面，另一方面也給觀眾帶來了虛幻感，這種只是一種

　　表面的視覺刺激，無法給人心靈的震撼。《火車進站》的質樸、真實給觀眾更能

　　留下深刻的體驗。

　　知識點二

　　考點一：美國好萊塢“黃金時代”

　　1.概念：美國好萊塢的“黃金時代”指的是20世紀三四十年代，這時期好

　　萊塢攝制了六七千部影片并獲得了豐厚利潤。在這一階段，電影在美國發展成為

　　一種流水生產的商業化娛樂工業。

　　2.好萊塢電影娛樂工業成功的原因：

　　(1)聲音使電影的表現手段更加豐富，從而為電影贏得了更多的觀眾，也

　　即贏得了更多的市場。電影史上最初把聲音帶入電影的是美國人。1927年10

　　月6日，由華納兄弟公司拍攝并上映的一部音樂故事片《爵士歌王》，標志了有

　　聲電影的誕生。

　　(2)為賺取利潤重要手段的電影，被納入了經濟機制，具備了成熟的生產、

　　發行渠道。20世紀三四十年代的好萊塢電影企業龐大而且成熟，如派拉蒙公司、

　　米高梅公司等。這些公司各有其特點。

　　(3)美國好萊塢形成了類型電影的模式。所謂“類型電影”，是由不同的題

　　材或者技巧所形成的不同的影片范式。20世紀20年代，美國類型電影，如西部

　　片等已經初具規模。20世紀三四十年代美國的制片商們為了追求穩定的利潤，

　　總結票房成功的電影的經驗，類型電影觀念得到強化。

　　(4)明星制度的確立。明星制度最早是由環球公司的卡爾·萊默爾發明的，

　　源于他在默片時代發現的一件有意思的事：他發現一名叫做范蘭·梯的演員死后

　　有很多人為他送葬。

　　3.葛麗泰·嘉寶主演：《肉與魔》(被尊為“銀幕女神”)、《安娜·克里斯蒂》

　　(葛麗泰·嘉寶的第1部有聲作品)、《大飯店》(獲奧斯卡金像獎)、《安娜·卡

　　列尼娜》、《茶花女》、《雙面女人》(拍完后37歲隱退)

　　考點二：法國“新浪潮”電影

　　1.概念：(1)法國“新浪潮”電影是指1958年興起于法國的年輕一代導演

　　的電影觀念和在這種觀念指導下攝制的大批影片。(2)“新浪潮”這一名詞，在

　　世界電影史上有其極具意義的來歷。因為，興起于1958年的這批法國導演的電

　　影，就像是席卷世界電影界的新的浪潮。(代表：1958年夏布羅爾導演的《漂亮

　　的賽爾其》)2.法國“新浪潮”電影的理論主張：(1)“新浪潮”電影之所以成為新浪潮，

　　是因為其創新性。這種創新在于新浪潮的導演共同反對當時流行的所謂“優質電

　　影”。“優質電影”實際上是被大眾興趣所左右的，規規矩矩講故事吸引觀眾的，

　　按照陳規俗套制作的商業電影。(2)“新浪潮”電影的理論主張是特呂弗提出的

　　“作者論”，實質是“導演中心論”。作者論強調導演個人(不是創作集體)是對

　　影片負有全部責任的，藝術家;每部影片都應是自我表現，展現導演的獨特人

　　生感受和藝術追求。這一理論對社會政治問題表現冷漠，把個人風格絕 對化，注

　　重導演的自我表現。

　　3.法國“新浪潮”電影的代表人物：“新浪潮”導演由兩部分人組成。一部

　　分是團結在聞名電影理論家安德烈·巴贊周圍的年輕影評人，包括弗朗索瓦·特

　　呂弗、呂克·戈達爾、克羅德·夏布羅爾等。他們都是巴贊主編的《電影手冊》

　　的編輯和主要作者，因此稱為“電影手冊派”。另一部分是具有實踐經驗的電影

　　工作者，包括阿倫·雷乃、路易·馬勒、瑪格麗特·杜拉斯等人。他們中的相當

　　一部分人寄寓于塞納河左岸，故有“左岸派”之稱，同時由于他們把電影看作是

　　加強文學的表達方式，影片具有濃厚的文學色彩，所以他們拍攝的這些影片又稱

　　“作家電影”。

　　共同點：他們都反對傳統電影的做法，強調電影是一種個人的藝術創作，要

　　求電影從傳統藝術的束縛中解放出來。注重對人的內心世界的開掘和表現，擅長

　　運用銀幕形象表現復雜的潛意識心理活動。

　　不同點：他們的不同點主要是“電影手冊派”的電影由于內容簡單，不觸及

　　政治，因此一般都能順利地放映。而左岸派，即“作家電影”群體的作品由于涉

　　及政治，所以一般都要遇到麻煩。如雷乃和馬克拍攝的《雕像也會死去》被禁演

　　長達12年之久;雷乃的《廣島之戀》原定參加戛納電影節正式比賽，結果中途

　　被撤下來，只獲得了一個評論獎。

　　4.三位主將及代表作品：特呂弗、阿倫雷乃、戈達爾是“新浪潮”的三位“主

　　將”。

　　①特呂弗：《四百下》是他在“新浪潮”時期的最重要的作品。《朱爾和吉姆》、

　　《最后一班地鐵》、《槍擊鋼琴師》

　　②戈達爾：《筋疲力盡》(1960)曾獲柏林國際電影節挺佳導演獎。《瘋狂的比埃洛》、《隨心所欲》、《中國姑娘》、《芳名卡門》

　　③阿倫·雷乃：《高更》、《戈爾尼卡》、《雕像也會死亡》、《夜與霧》、《穆里

　　埃爾》、《戰爭結束》、《死之戀》、《廣島之戀》(運用“閃回”手法)、《去年在馬

　　里昂巴德》(無理性、無情節、無人物的“三無”電影)

　　考點三：意大利“新現實主義”電影

　　1.概念：意大利“新現實主義”電影是反法西斯抵抗運動的產物，它反映了

　　進步的電影工作者致力于民主改革的要求。“新現實主義”電影追求的是生活真

　　實，要求表現飽經戰爭的意大利人民的痛苦和生活中的苦難與艱辛，以譴責社會

　　中的不公平。“新現實主義”電影的歷史，一般從1945年羅西里尼拍攝的《羅

　　馬，不設防的城市》算起。

　　2.意大利“新現實主義”電影的基本特征和基本原則：

　　(1)“新現實主義”電影的基本特征是：以對日常社會現實的真實記錄代替

　　虛構的故事情節;以表現普通民眾真實的生活際遇來揭示社會現實;以描述普通

　　人的苦難來寄予無限的同情;電影語言樸素簡練，盡量使用非職業演員，強調即

　　興表演。如果用一句話來概括“新現實主義”，那就是：“它就是生活本身。”

　　(2)“新現實主義”電影的基本原則可概括為：思想內涵方面，揭示具有典

　　型意義的社會性主題;生活事件方面，反映普通人的日常生活;演員表演方面，

　　使用非職業演員;拍攝方法，則是“把攝影機扛到大街上”;影片結束，把懸念

　　留給觀眾去思考。

　　3.意大利“新現實主義”電影的發展：(1)這一電影流派的開山之作是《羅

　　馬，不設防的城市》(1945年)。《羅馬，不設防的城市》的創作方式極大地啟發

　　了同類影片的制作，它成了“新現實主義”電影的宣言書，并使“新現實主義”

　　電影在國際上確立了地位。(2)1946年，羅西里尼拍攝了一部廣泛反映第二次

　　世界大戰末期意大利人民生活的影片《游擊隊》，這部影片采用完全紀實的方法，，

　　徹底冷落了服裝化妝、職業演員和攝影棚。(3)羅西里尼、德·西卡和維斯康蒂

　　(代表作《大地在波動》)被稱為“新現實主義”的“三位大師”。1948年，德·西卡“新現實主義的真正杰作”《偷自行車的人》。(4)1951年以后，“新現實主義”開始走向分化和衰落。1956年，德·西卡的《屋頂》問世，“新現實主義”宣告結束。

　　4.“新現實主義”的衰落的原因：既有自身的內在原因，也有外在的客觀

　　原因。

　　內在原因：主要是由于它自身有三大弱點。一是沒有完全擺正社會生活與人

　　的位置。很多影片都把社會生活當做主角，把人物當做陪襯，沒有把主要注意力

　　放在刻畫和表現人物上面;二是影片大多表現的是社會生活的表面現象，忽視了

　　反映深層的社會根源，忽視了對人物內心世界的揭示;三是理論不夠豐富，缺乏

　　力量。“新現實主義”只強調把攝影機扛到大街上去攝錄生活本身，沒有提出更

　　豐富有力的新理論，使這類影片陷入了對現實的純客觀再現。

　　外在原因：客觀上有兩個方面的弱點。一是多數影片把意大利衰落的現實景

　　象當做描述的主要對象。似乎“現實”就是貧困、失業和饑餓，“人民”就是失

　　業者、產業工人、饑餓的農民和漁民、老人和孩子。過多的此類電影引起了政府

　　的關注和干預。例如，天主教的影評協會認為“新現實主義”電影給現實抹黑，

　　明文規定禁止觀看這類影片。二是“新現實主義”電影從題材到藝術表現，總是

　　用一種相近的調子表現各種令人灰心失望的生活，觀眾看多了，也就逐漸失去興

　　趣了。

　　考點四：德國“表現主義”電影

　　1.概念:德國“表現主義”電影產生于20世紀20年代初期，“表現主義”

　　電影認為電影不能滿足于和局限于對客觀事物的描寫，而是要深入揭示人的靈魂，強調作品的直覺感受和主觀創造，不求復制現實，對理性不感興趣。

　　2.德國“表現主義”電影的代表作品:(1)德國“表現主義”電影第1部也

　　是挺具代表性的作品是1919年羅伯特·維內導演的《卡里加里博士》。(2)德國“表現主義”電影的其他作品有：羅伯特·維內的《蓋努茵》(1920年)、弗立茨·朗格的《疲憊的死》(1921年)、阿瑟·魯賓遜的《演皮影戲的人》(1922

　　年)等。

　　考點五：日本“新現實主義”電影流派

　　1.派別可以分為以下三類。

　　(1)采用紀實手法，從戰爭對民眾產生的直接創傷和災難性后果來反思和譴

　　責戰爭。新藤兼人的《原子彈災難下的孤兒》讓觀眾深深體驗了災難的驚心動魄。

　　其他較聞名的影片有《雨月物語》(溝口健二，1952年)和《活人的記錄》(黑澤明，1955年)等。

　　(2)通過對人物或家庭所置身的險惡社會真切而自然的描述，來諷刺并批判

　　社會的陋習、偏見或探討生存的哲理。這一類影片以黑澤明的《羅生門》為代表

　　作，其他較為成功的影片還有溝口健二的《西鶴一代女》(1951年)，衣笠貞之助的《地獄門》(1953年)等。

　　(3)借對家庭日常生活富于情感的樸實描述，來呼喚真情以及和諧、理想的家庭氛圍。這方面較成功的影片有：黑澤明的《活著》、《七戰士》，小津安二郎的《晚春》《東京物語》等。

　　2.日本“太陽族”電影：

　　(1)日本“太陽族”電影指的是根據青年作家石原慎太郎的小說改編，描寫一批“太陽族”(第二次世界大戰后中產階級家庭出身的青年)生活的電影。

　　(2)“太陽族”電影出現于1956年，主要作品有：《太陽的季節》《瘋狂的

　　果實》等。這些作品描寫一批“太陽族”的生活狀態，他們既沒有明確的理想，

　　也沒有基本的道德觀念，只有無目的的反抗和對一切不滿的行為。影片的中心內

　　容是表現“性和暴力”。這些影片由于被認為對青年一代產生了不良影響，受到

　　嚴厲的輿論譴責。這也導致日本風行一時的“太陽族電影”的快速衰敗。但它所

　　暴露社會問題及其影響在以后的某些作品中仍被保留下來。

　　3.日本“新浪潮電影”

　　(1)日本“新浪潮電影”指的是20世紀五六十年代出自一批“不懈地致

　　力于實驗創新”的青年導演大島渚、羽人進、今村昌平等的影片，他們不同程度

　　地受到國外新浪潮思潮的影響，影片通過表現性、暴力等內容對社會政治進行批

　　判。

　　(2)日本新浪潮運動的旗手是大島褚。大島諸是繼黑澤明、溝口健二等之

　　后，被世界影壇全面肯定的日本導演。大島渚的代表作《日本的夜與霧》，借助

　　有現實意義的政治題材，探計了時間和空間、現實和虛無之間的安排及其相互關

　　系。其他代表作者和作品還有：貫穿著婦女解放主題的羽人進的影片，以及今村

　　昌平的代表作《日本昆蟲記》等。

　　例題展示：

　　一、單項選擇題

　　1.1905年,豐泰照相館的老板任慶泰拍攝了中國第1部自己的影片()

　　A.《定軍山》

　　B.《難夫難妻》

　　C.《孤兒救祖記》

　　D.《空谷蘭》

　　答案：A

　　解析：1905年5月，北京豐泰照相館經營者任慶泰主持拍攝了中國第1部影片《定軍山》

　　2.香港第1部故事片是1913年黎民偉編導的()

　　A.《莊子試妻》

　　B.《良心》

　　C.《難夫難妻》

　　D.《前程萬里》

　　答案：A

　　解析：香港第1部故事片是1913年黎民偉編導的《莊子試妻》

　　3.中國第1部短故事片是1913年張石川和鄭正秋導演的()

　　A.《火燒紅蓮寺》

　　B.《難夫難妻》

　　C.《黑籍冤魂》

　　D.《定軍山》

　　答案：B

　　解析：中國第1部短故事片是1913年張石川和鄭正秋導演的《難夫難妻》

　　4.1922年,明星電影公司推出了一部家庭倫理電影,它在商業上的成功挽救了危

　　難中的明星電影公司,這部影片是()

　　A.《孤兒救祖記》

　　B.《火燒紅蓮寺》

　　C.《最后之良心》

　　D.《難夫難妻》

　　答案：A

　　解析：《孤兒救祖記》放映后引起了轟動，明星公司穩固了地位，進而發展為之后數十年民族電影事業的主力之一。

　　5.中國電影在1935年莫斯科電影節上獲得榮譽獎的是()

　　A.《漁光曲》

　　B.《馬路天使》

　　C.《神女》

　　D.《十字街頭》

　　答案：A

　　解析：《漁光曲》是中國電影史上第1個獲得國際獎項的影片。

　　6.1933年，可以說是中國電影史上的()

　　A.左翼電影年

　　B.武俠電影年

　　C.戲劇電影年

　　D.歌舞電影年

　　答案：A

　　解析：1933年“左翼電影年”一年間拍攝了《狂流》、《春蠶》、《香草美人》、《姊妹花》等22部進步影片。

　　7.1940年代，卜萬蒼導演的《木蘭從軍》是當時______的代表作。A.左翼電影

　　B.詩性電影

　　C.類型電影

　　D.抗戰電影

　　答案：D

　　解析：《木蘭從軍》是抗戰時期“孤島”時期的代表作品。

　　8.下列哪一部不是中國電影走向成熟時期的電影?()

　　A.《神女》

　　B.《難夫難妻》

　　C.《一江春水向東流》

　　D.《小城之春》

　　答案：B

　　解析：《難夫難妻》是早期電影，《神女》是左翼電影，《一江春水向東流》、《小城之春》是戰后電影

　　9.中國當代電影《黃土地》、《孩子王》的導演是()

　　A.謝晉

　　B.陳凱歌

　　C.馮小剛

　　D.姜文

　　答案：B

　　解析：陳凱歌代表作《黃土地》、《孩子王》、《霸王別姬》